<P>　　從<BR>　　雷奈《穆里愛》與費里尼《愛情神話》<BR>　　到<BR>　　楊德昌《牯嶺街少年殺人事件》是托爾斯泰文學∕奧黛麗．赫本電影的一九六○年代台灣社會背景版的《戰爭與和平》<BR>　　到<BR>　　我跟蔡明亮都愛小劇場∕電影∕李香蘭的夢般喜悅</P>
<P>　　二十年來的重量級評論重新編輯整理<BR>　　文字天馬行空、喃喃自語又旁徵博引<BR>　　從歐美到亞洲，李幼鸚鵡鵪鶉最完全、最私密的電影觀點</P>
<P>　　若你每年都到影展朝聖，必定見過一位身形瘦削，頂著一頭瘋亂長髮，總是拿著照相機四處拍攝他眼中「美的事物」的奇人。他從前叫做李幼新，如今叫做李幼鸚鵡鵪鶉，不過前陣子他終於把留了多年的長髮剪掉，不變的是，他依舊從大師經典到好萊塢強片再到學生畢業製作持續尋尋覓覓，在電光幻影中尋找他自己。</P>
<P>　　李幼鸚鵡鵪鶉見證了台灣小劇場的起與落，參與了台灣電影不同時期一場接著一場的美好戰役，憑藉他驚人的記憶力與獨到的切入方式，為台灣影史留下一篇又一篇的精彩紀錄。他癡迷奧黛麗．赫本、深愛雷奈與費里尼，執著於電影中的「看」與「被看」、「同」與「異」，致力在不同影像文本中挖掘各式各樣的「2」（二元對比）。</P>
<P>　　《我深愛的雷奈費里尼與其它》是李幼鸚鵡鵪鶉自從1993年的《關於雷奈∕費里尼∕電影的二三事》、《男同性戀電影…》之後的首本影評集（這期間僅有自傳《鵪鶉在鸚鵡頭上唱歌》問世），不僅有將近二十年來他在各大報章雜誌發表過的精華蒐錄，還有多篇私房手稿首度曝光，總計「奧黛麗．赫本與『泛奧黛麗．赫本電影』」、「從雷奈與費里尼開始」、「用電影解釋電影 關於雷奈與費里尼的影響」、「關於楊德昌」、「只有蔡明亮」、「我 私人的 台灣電影」、「還有華語電影」、「現在是二十一世紀」、「以布萊德．彼特結束」九大單元，超過一百二十篇精彩文章、多達二十七萬字，如他所言，這其實是李幼鸚鵡鵪鶉版本的追憶似水年華。</P>
<P>　　不僅寫給他自己，也寫給全天下影癡……</P>
<P><STRONG>本書特色</STRONG></P>
<P>　　1. 李幼鸚鵡鵪鶉二十年來第一本影評集<BR>　　2. 包括多篇未曝光的私房手稿<BR>　　3. 影評之外，亦可一窺李幼鸚鵡鵪鶉的影痴生涯與生活理念</P>
<P><STRONG>作者簡介<BR><BR>李幼鸚鵡鵪鶉 </STRONG></P>
<P>　　每週在《破》周報專欄發表影評，深愛奧黛麗．赫本、雷奈和費里尼。於1985年率先編寫《港台六大導演》與《電影、電影人、電影刊物》兩本「台灣新電影」論述；於1989年率先為金馬國際影展規劃「台語片整理與回顧」專題，著有《坎城－威尼斯影展》、《男同性戀電影…》、《鵪鶉在鸚鵡頭上唱歌》等書。拍攝過短片《生活像電影──關於奧黛麗．赫本的二三事》與《鵪鶉在鸚鵡頭上唱歌》。並在蔡明亮、陳俊志、黃銘正、吳米森、傅天余的電影與鴻鴻的舞台劇參加演出。2011年獲頒台北電影節卓越貢獻獎。</P>
<P><STRONG>編者簡介</STRONG></P>
<P><STRONG>鄭秉泓</STRONG></P>
<P>　　高雄人，以英文名字Ryan在「關於電影，我略知一二」個人部落格及各類電影刊物上發表影評，國藝會首屆「台灣藝文評論徵選專案」視聽媒體藝術類首獎兼特別獎得主，著有《台灣電影愛與死》。</P><P>推薦序 永遠學不來的影評&nbsp; 聞天祥<BR>自序&nbsp;&nbsp; 墨子、雷奈、費里尼、奧黛麗．赫本、楊德昌、蔡明亮、李香蘭的共通性－－對於「非我族類」的包容與尊重&nbsp; 李幼鸚鵡鵪鶉 </P>
<P><STRONG>輯一 奧黛麗．赫本與「泛奧黛麗．赫本電影」<BR></STRONG>洞悉人性與奧黛麗．赫本的美都古今獨步的《羅馬假期》<BR>純美交際花帶著貓與男妓作家徜徉〈月河〉奔向愛與自由解放－－《第凡內早餐》<BR>史丹利．杜寧代替希區考克為奧黛麗．赫本打造《謎中謎》<BR>女性電影兩大重鎮－－《修女傳》與《第凡內早餐》<BR>《戰爭與和平》裡的紅與黑<BR>《窈窕淑女》裡的性別與階級<BR>《儷人行》－－公路電影的先驅，雷奈╱費里尼意識流電影的應用<BR>《甜姐兒》－－光影實驗、奧黛麗．赫本、沙特<BR>《直到永遠》－－史蒂芬．史匹柏懷舊意，奧黛麗．赫本展新姿<BR>《偷龍轉鳳》、《青鳥》、《小夜曲》<BR>奧黛麗．赫本與羅勃．韋納、伊麗莎白．泰勒與喬治．漢彌頓<BR>《黃昏之戀》與《郎心如鐵》<BR>《謎中謎》與《青樓艷妓》 <BR>從同性戀到近親情慾－－《雙姝怨》、《夏日癡魂》、《恩怨情天》、《滄海孤女恨》<BR>《靈慾春宵》<BR>兩部ㄊㄨㄛ片，兩種褒貶</P>
<P><STRONG>輯二 從雷奈與費里尼開始<BR></STRONG>雷奈的《穆里愛》與費里尼的《愛情神話》－－從「電影中的『2』」兼談《去年在馬倫巴》、《邀請旅程》與相關短片傑作《凌遲考》（陳界仁）、《享樂花園》（謝文明）、《柳川之女》（林泰州）、《海巡尖兵》（林書宇）、《飛鳥航道》（陳尚柏）、《牆》、《彩虹火柴盒》、Riba、Father and Daughter，以及雷奈∕費里尼的影響<BR>從雷奈電影看費里尼的《愛情神話》、《八又二分之一》、《生活的甜蜜》<BR>《生活的甜蜜》裡的迷宮、雕像、墨鏡、看與被看<BR>複雜辯證、虛實無界：《我的美國舅舅》<BR>雷奈早期的短片－－《高更》、《格爾尼卡》、《雕像也遭殺害了》、《全世界的記憶》、《苯乙烯之歌》 <BR>兩部大師奇片－－《嚴禁嘴對嘴》、《我們的音樂》<BR>形式主義大師的深情與悲憫－－雷奈《喧嘩的寂寞》</P>
<P><STRONG>輯三 用電影解釋電影 關於雷奈與費里尼的影響<BR></STRONG>一個字<BR>姓與名的聯想<BR>雷奈談雷奈╱費里尼╱柏格曼╱馬丁．史柯西斯╱伍迪．艾倫 <BR>繪圖師的「馬倫巴」合約－－雷奈的與彼得．葛林納威的<BR>動物園的一加二減三－－《一加二的故事》 <BR>安東尼奧尼與費里尼早期的短片－－《城市裡的愛情》<BR>多面向省思影像工作者與影像辯證的傑作－－安東尼奧尼虛實無界的《放大》 <BR>「看」的辯證與電影中的「2」－－安東尼奧尼的《過客》<BR>有時候，音、畫分離原來是一場誤會……《中國已遠－－安東尼奧尼 與中國》<BR>安東尼奧尼、費里尼、雷奈、安哲羅普洛斯像是晚了一、二十年的師兄弟－－《永遠的一天》<BR>電影&amp;語文－－閒話法國新浪潮50年影展<BR>電影與歷史都是一面照妖鏡－－《電影中的同志》<BR>用電影解釋電影－－《高潮滿座》與《不散》<BR>電影與劇場的「異」與「同」－－《馬哈∕薩德》、《費德爾》<BR>從時間、空間、記憶、形式、風格看雷奈、楊德昌、王家衛的異∕同 <BR>「異」與「同」在生活裡、電影中 <BR>《華麗年代》的擺明了承襲、接續、仿製費里尼的《八又二分之一》<BR>從「記得」與「後設」說起－－《有一天》、《一頁台北》、《大獄言家》<BR>從電影史、電影與電影互動打量－－《莎岡日安憂鬱》、《阿瑪珂德》<BR>從《藍絲絨》看到了男孩子們的東食西宿，也看到了我對男女主角的雙重認同；兼談台灣版與美國版的《去年在馬倫巴》<BR>從高達電影回顧展看高達與雷奈的互動 <BR>虛實無界．真幻一體－－《一切安好》、《我所知道她的二三事》、《拒絕遺忘》<BR>高達對蜜海葉．達克與安娜．卡麗娜的差別待遇？－－《週末》<BR>「聲音」與「畫面」辯證，「文學」與「音樂」的對話－－《狂人比埃洛》<BR>既愛Francais又愛Francois的《幸福》<BR>女導演為你談德米、馬蓋、雷奈、高達主觀的我與客觀的我－－《沙灘上的安妮》<BR>維斯康堤搭上田納西．威廉斯的慾望街車－－《戰國妖姬》<BR>維斯康堤與亞蘭．德倫精心打造的《洛可兄弟》與《浩氣蓋山河》<BR>兼冶前衛電影與紀錄片－－馬蓋的《堤》與《以色列建國夢》<BR>從電影史打量《野草莓》、《哭泣與耳語》<BR>從《如歌的中板》看彼得．布魯克電影展的意義 <BR>《他們微笑的樣子》－－工人與學生相需相憐？相煎相殘？╱政府對人民、雇主對勞工、城市對鄉村、哥哥對弟弟的偽善與剝削╱男色與男性肉體愛<BR>《伊凡的少年時代》、樓杭．馬萊的受難《韓波》－－電影的對照閱讀與電影史的發現之旅 <BR>你的凋亡成就我的新生？兩頭落空無路可出的辛辣人生？－－《貝蒂》<BR>裸體的李歐．卡霍與他「水」深「火」熱的電影－－《卡霍狂戀愛情三部曲》<BR>電影像詩－－《穿牆人》、《美》、《遇上塔羅牌情人》、《愛情誓言》<BR>幕前幕後省思探索－－《李昂莫罕神父》、《世界屬於我們》<BR>小說般的細節與如詩的畫面－－《瘟疫之神》與《霧港水手》<BR>《同窗之愛》的政治解放與性解放西分東合 <BR>從開始與結束、電影史看《迷魂記》</P>
<P><STRONG>輯四 關於楊德昌<BR></STRONG>冶詩人與哲學家於一爐的世紀先驅－－電影大師楊德昌<BR>楊德昌的大師傑作－－《光陰的故事》裡的〈指望〉<BR>世紀末大都會眾生相、二十一世紀國際新視野－－《麻將》<BR>語文、政治、男同性戀、女性自覺－－楊德昌《牯嶺街少年殺人事件》的驚喜 <BR>《牯嶺街少年殺人事件》是1960年代初期背景的台灣版∕楊德昌版的《戰爭與和平》－－兼談電影考據以及延誤了二十年的電影新浪潮：台灣新電影 <BR>中山堂的故事－－獻給楊德昌、張菱舲、霍普曼、王嘉明、莫子儀、葉子謙 </P>
<P><STRONG>輯五 只有蔡明亮<BR></STRONG>採擷蔡明亮的芬芳，栽進雷奈∕費里尼∕奧黛麗．赫本∕李香蘭的花園裡<BR>《你那邊幾點？》－－關於時間、水、溝通、寂寞、變態、生死、輪迴、SEX；《我新認識的朋友》－－聆聽弱勢發聲慈暉普照；《海角天涯》－－深諳情何以堪與悲欣交集 <BR>「愛，未完成」－－又見天祥，又見明亮<BR>《天邊一朵雲》－－包容A片也質疑A片的現代寓言<BR>「有陰莖的男孩」不等於「男孩的陰莖」－－《黑眼圈》</P>
<P><STRONG>輯六 我 私人的 台灣電影<BR></STRONG>從楊德昌、蔡明亮到鄭有傑的《私顏》、連奕琦《靜悄悄的幸福》<BR>台灣跨世紀最卓越的劇情短片《私顏》 <BR>錯綜複雜、多元互動的傑作－－鄭有傑的《一年之初》<BR>形式非凡，內涵深邃，豐富複雜，雙重自我－－鄭有傑的《陽陽》<BR>鄭有傑神來之筆的〈潛規則〉<BR>歪讀《大國民》，兼談《風櫃來的人》<BR>黃明川，他的名字是燦爛！<BR>菱池倩影七月天，輪胎破，黑暗光，想死趁現在<BR>管窺黃明川－－《地景風雲》<BR>林泰州的《潮聲》－－繪畫、攝影、聲音、虛構、真實的多重辯證<BR>《推手》的遐想<BR>《野麻雀》與黃銘正<BR>金穗獎佳妙從黃銘正與莫子儀說起－－《野麻雀》、《兒子》、《爆米花》<BR>金穗拾憶－－林靖傑《嘜相害》、謝文明《肉蛾天》<BR>讓聲音當「主角」的奇片－－《最遙遠的距離》<BR>薛岳、《九歌》、「筆記劇場」與「蘭陵劇坊」的對望<BR>宋存壽《窗外》、《母親三十歲》與王文興《生命線》各自的傳奇<BR>跟雷奈的《穆里愛》、費里尼的《愛情神話》相互輝映的《起毛球了》<BR>「衣」的百科全書、「穿」的辯證、「人」的眾生相<BR>鄭文堂與不浪．尤幹詩化了的《夢幻部落》 <BR>從金炳興、黃華成到實驗短片《動物私語》、《歇後風景》<BR>馬匡霈把「匡」（框的諧音）「霈」（雨水豐沛）影像化的動畫傳記傳奇－－《「我說啊…，」我說》<BR>記憶、失憶、遺忘、全然不知－－《待以名之的事物》、《Reflect》、《黑水》<BR>兼顧傳統與現代，揮灑真情的假紀錄片－－《不一樣的月光》<BR>偷看姜秀瓊與關本良紀錄片《乘著光影旅行》中，別人不知道或沒看到的。</P>
<P><STRONG>輯七 還有華語電影<BR></STRONG>墨子與李香蘭（在影展）遍地開花<BR>從《游龍戲鳳》與《玉女私情》看姚敏、綦湘棠、服部良一<BR>辯證細緻、伏筆豐富－－《墨攻》<BR>痴愛、信任、犧牲的浪漫淒美寓言－－《畫皮》<BR>異性戀男演員在男同性戀電影中可以走多遠？－－《永久居留》<BR>《葉問2》兼談與《孔子》的異、同<BR>《重慶森林》的時間與空間的辯證 <BR>《東邪西毒》的桃花與雷奈的《去年在馬倫巴》<BR>《2046》是時間是空間是創作是記憶是愛是詩<BR>《愛神》安東尼奧尼虛實無界、王家衛「手」的辯證</P>
<P><STRONG>輯八 現在是二十一世紀<BR></STRONG>顯性女性主義與隱性男同性戀間遊走的近親情慾《皆月》<BR>當sex成為一種工具－－《A片猛男日記》<BR>心理變態是你是我是建中訓導處是台灣電影檢查人員－－《鋼琴教師》<BR>歷史是眾聲喧嘩的多種版本－－《A級控訴》<BR>人人該看、畢生難忘、永遠受用不盡的《心靈印記》<BR>文學藝術取材、背離、超越史實－－《贖罪》 <BR>眼淚的海繪出微笑的花－－《我和我的小鬼們》<BR>超越偏見與歧視－－《橫山家之味》、《無家可歸的中學生》<BR>預知死亡紀事－－《雲雀山莊的情人》<BR>把劇情長片當實驗電影來搬演的同性男色極品？－－《一半艷陽，一半藍天》<BR>素描工筆畫的《白色緞帶》<BR>縱剖、橫切、微觀、宏觀都好看的《女僕》<BR>從「怨」與「冤」到「自由」與「牽掛」－－《半夜鬼上床：夢殺》<BR>男妓身體，藝術家靈魂，被一群年長女性呵護的《人間失格》<BR>藝識形態影展的奇觀－－《比爾．維爾拉：靈視之眼》<BR>變與不變，多少辯證盡在不言中－－《下一站，說愛你》<BR>「一生只有一次的」與「要就要最頂尖的」－－《黑天鵝》</P>
<P><STRONG>輯九 以布萊德．彼特結束<BR></STRONG>多組「雙重」互動互喻中的女性自主與男同性戀偷渡－－《危險情人》 <BR>節奏匆匆、調子冷冷、狠狠準準慟痛－－《間諜遊戲》<BR>反男性沙文、反戰的辯證電影傑作－－《特洛伊：木馬屠城》<BR>《史密斯任務》的同與異（的趣味）<BR>兼談「觀眾的惡」與「電影的惡」－－《火線交錯》<BR>顛倒看人生看世界的現代寓言：《班傑明的奇幻旅程》</P>
<P>編後記 一本「不完全李幼鸚鵡鵪鶉」的「完全李幼鸚鵡鵪鶉」影評集&nbsp; 鄭秉泓</P>
<P>片名對照<BR>感謝名單<BR></P>